-
Efter redigeringen tycker jag personligen att den läckra vinterkollektionen mer kom till sin rätt, Nu ser jag bara det designern egentligen vill att jag ska titta på, utan en massa störande moment i bakgrunden. Eller? En enkel redigering som trots allt gjorde skillnad till det bättre i marknadsföringssyfte, som foto -tycker jag.

Kategori | Bildverkstad – Svartvitt med färginslag | hos Bildgatan (bilden är klickbar)

-
Vad har jag då gjort? -Program – PS CS3.

-Öppnade originalfotot i PS CS3
-Duplicerade lagret.
-Markerade de röda plaggen i bilden  .
-Kopierade markeringen och klistrade in som nytt lager.
-Gjorde det enkelt för mig och valde konvertering till svartvitt och sedan valde jag grönt filter utan att ändra i reglagen.
-I det urklippta lagret förstärkte jag den röda färgen med nyanser, ljus och mättnad. För att få bort skiftningen av de övriga färgerna på scenen  från strålkastarlampan.
-Gjorde till ett lager.
-Sparade ner till 1020 pixlar i bredd och 72 dpi.
-Klart
-

Avsändare Margareta som kommer att sitta lite med foton under dagarna en tid -när tid ges. Idag har planering för framtiden inneburit att hämta lite blanketter för en ansökan till en koncentrerad utbildning på distans.

-
Fler utmanade hittar du här >>>

Kategori | Bildverkstad – Illustration med variation | hos Bildgatan (bilden är klickbar)

-
Vad har jag då gjort? -Program – PS CS3.

-Öppnade originalfotot i PS CS3
-Duplicerade lagret i tre nya lager.
-Markerade de tre olika lamporna, en i varje lager  .
-Skapade en ny egen bild i samma storlek som den ursprungliga med svart som bakgrundsfärg.
-Duplicerade lagren med de antal ”lampor” som jag ville ha av varje .
-Roterade och ändrade färgerna med hjälp av rotera och nyans mättnad.
-Flyttade de olika objekten dit jag ville ha dem för att sedan omvandla med hjälp av förvrängning.
-Den ”helrunda”  lampan markerade jag med hjälp av epiliptisk cirkelmakering och gjorde den mer jämnt rund.
-Gjorde sedan lagren till ett lager.
-Lade till en ram som jag tyckte passade till den numera abstrakta  bilden.
-Än en gång till ett lager och sedan ändrade jag bildstorleken till 1020 pixlars bredd och 72 dpi.
-

-
Att inget nu återstår av det ursprungliga fotot är uppenbart utan bara ett abstrakt verk som också kan lysa upp i den mörka natten som lamporna gjorde tidigare.

-
Avsändare Margareta som just nu skulle kunna sitta med ett nytt bildverkstadsuppdrag varje dag så jag misstänker att det blir en hel del kreerande framför datorn sådana här grå dagar med regnet hängande över Luleå. Lite måsten under dagen men mellan varven egen bildverkstad.
-
Fler utmanade hittar du här >>>
-

Kategori | Bildverkstad – Urklipp ur ett större perspektiv | hos Bildgatan

Kategori | Makro – urklipp ur ett större perspektiv | hos Bildgatan
-
Vad har jag då gjort? -Program – PS CS3.

-Öppnade originalfotot i PS CS3
-Duplicerade lagret.
-Förstärkte de röda och blå färgerna en aning med hjälp av nyans och mättnad .
-Beskar bilden enligt rutan i originalfotot nedan.
-Förvandlade fotot med hjälp av förvrängning till jag fick det action jag ville ha i bilden.
-Ok – gjorde åter till ett lager, sparade  och klart.
-
Båda bilderna sparade jag ner med 1020 pixlars bredd (de är klickbara) vilket gör att det lilla urklippet blir betydligt mer synligt pixlig  i en bild som redan ursprungligen inte var så stor, men ändå helt ok eftersom den blev lite ”målad” genom färgförstärkningarna.

-
Avsändare Margareta som tycker att det blev ganska mycket fart i bilden. Jag skymtar en snabb båt med mycket fart istället för där den ligger ankrad helt mesigt stilla vid hamnen. Är det bildverkstad så är det.
-
Fler utmanade hittar du här >>> och här >>>
-

Originalbild från Haparanda hamn en solig, varm och ja … helt underbar dag i somras.

-

-

Kategori | Bildverkstad – Någon annans val | hos Bildgatan

Vad har jag då gjort? -Program – PS CS3.
– Öppnade originalfotot som raw trots att det var en jpg-fil
-Justerade saturation (+) och vibrance (-) till jag fick någonting som jag gillade.
-Öppnade som kopia i PS.
-Duplicerade lagret.
-Markerade himlen och gjorde den svartvit med några justeringar i färgerna.
-Gick in på variationer och lade ytterligare lite mörkare nyanser i bilden.
-Valde gussian blur med en radie på 27.
-Sedan unsharp mask och drog radien till jag tyckte det räckte för skärpan.
- Klart.
-Ett lager och sedan drog jag ner bilden till 1020 pixlar för att det ska gå att klicka på bilderna och se dem i större format..
-
Avsändare Margareta som känner för lite spänning i tillvaron just nu. Jag fick börja med att leka med bilden, mer spänning blev det inte idag.
-
Fler utmanade hittar du här >>>

Kategori | Bildverkstad – Förvrängning | hos Bildgatan
-
Jag har inte öppnat min andra dator på länge vilket gör att jag fortsätter och redigerar i Element istället för i CS3, enklare med språket och sedan har jag en sladd utlånad och den behöver jag eftersom jag inte har trådlöst nätverk på den stationära.

Vad har jag då gjort? -Program – Photoshop Elements 8.0 .
- Öppnade de två originalfotona som du ser nedan. 
- Duplicerade lagret och markerade blomman med markeringverktyget, kunde ha varit lite mer noggrann.
-Kopierade de markerade lagret och klistrade in.
-Skapade en ny tom vit bild och drog över den urklippta blomman till den för att sedan göra till ett lager. 
-Gick till kameraförvrängning och ändrade reglagen och korrigeringarna till jag fick fram effekten som ser ut lite som en trumvirvel, tornado, eller vad jag ska kalla det, runt stjälken och bladen. Sedan ok.
-Valde omforma fritt och omformade till den form som nu finns i bild med skeva, förvrängning och perspektiv till jag fick en bildvinkling som jag var relativt nöjd med.
-Använde sedan magiskt suddgummi med 100% opacitet och kantutjämning för att ta bort den vita bakgrunden. 
- Därefter drog jag över bilden till ”vattenbilden” och omformade den till 50% storlek. 
-Markerade bakgrundslagret och duplicerade det. 
-Sedan markerade jag med markeringverktyget en del av vattnet som täcker blomman och kopierade för att sedan klistra in. Lade det urklippta lagret överst med en opacitet på 30% för att få det lite ”vattnigt” över blomman.
-Markerade kopian på bakgrundslaget ytterligare en gång och markerade nu de två större stenarna vid strandkanten som delar av vattnet för att återigen kopiera och klistra in det och lägga det överst. Det gjorde jag för att blomman skulle komma mer upp ur vattnet och inte ligga ovanpå bilden. 
-Sedan markerade jag lagret med blomman och lade på ett filter med regn eftersom jag fortfarande tyckte att den såg lite torr ut.
-Klart
-Nu gjorde jag till ett lager och pixlade ner till 510 och 72 dpi.
-
Avsändare Margareta som kanske inte förvrängde alltför mycket men denna bild kom upp i mina tankebanor och det var bara att följa dem. Jag har nyligen gjort en riktig förvrängning i ett annat tema som du kan hitta om du följer denna rubrik - Till 100 %…
-
Fler förvrängningar hittar du här >>>

Originalbilderna nedan.

Kategori | Bildverkstad – Gammalt (med historia)

Vad har jag då gjort? -Program – Photoshop Elements 8.0 .
– Gjorde inget annat än lade en sepiatoning på bilderna och gav bakgrunden en känsla av gammalt papper.
-Sedan var det bara att pixla ner dem och dra över dem till ett ny bild och göra ett litet bildkollage.

Bilderna som visar en gammal och välbehållen miljö behövde inte någon mer förändring för att göra foton till något som plockats fram ur arkivet.

Originalfoton

Avsändare Margareta som kanske förstår att vi duschar för mycket både ur miljöaspekter men också att vi inte alltid behöver den där dagliga, men en gång per halvår.
-
Fler gamla foton hittar du här >>>

Kategori | Bildverkstad – Variationstema | hos Bildgatan

Vad har jag då gjort? -Program – Photoshop Elements 8.0 .
– Öppnade originalfotot som raw och justerade exponeringen en aning.
-I PS elements markerade jag ljuslyktorna sedan omvänd markering.
-Duplicerade lagret och målade svart.
-Markerade omvänt igen.
-Kopierade markeringen och klistrade in den.
-Valde omforma fritt och omformade till den form som nu finns i bilden.
-Kopierade makeringen och klistrade in den två gånger till.
- Flyttade de olika inklistrade lagren en aning.
-De två överstsa lagren lade jag en skugga på för att få lite djup.
-Sedan gjorde jag allt till ett lager, drog över allt till en ny tom bild med 510 pixlar och gjorde det till ett lager.
-Den undre bilden består av endast ett lager och med mer oredigerade kanter och en mattare framtoning som gör att det blir en helt annan bild.
-Klart
-
Avsändare Margareta som missat Luleås ljusskulpturer i år, har inte varit i stadsparken och botaniserat den här vintern trots att jag jobbar i närheten – skäms på dig Margareta. Luleå är ju en av de städer i Sverige som har de absolut vackraste is- och snöskulpturer under vinterhalvåret (ganska självklart). Det är inte många som slår vår konstnär på fingrarna, ingen för att vara exakt. Luleå har Sveriges vackraste vinterpark.
-
Fler ljuseffekter hittar du här >>>

Ps. Jag skulle nog kunna bli den svarta konstnären – men svart är för mig så rent och ger bra effekter i färgerna.

Kategori | Bildverkstad – Ljuseffekter | hos Bildgatan

Vad har jag då gjort? -Program – Photoshop Elements 8.0 .
– Öppnade originalfotot och mörkade det en aning med mer svärta i rawhanteraren.
-Under ljuseffekter valde jag fem ljus ner samt strålkastare.
-Placerade om de fem ljusen och drog i reglagen till jag fick en något så när bra effekt.
-Sedan var det klart och jag pixlade ner till mina vanliga 510 pixlars bredd.
-Klart.
-
Avsändare Margareta som försöker hinna med i Bildverkstan trots att det inte blir samtidigt som de övriga deltagarna, men bildredigering är kul. Bilden föreställer Seskaröbron och kanske att det är något riktigt UFO som också funnit platsen intressant och gör en snabb ”lysning” över området.
-
Fler ljuseffekter hittar du här >>>

I veckans bildverkstad ska vi göra visitkort och då använde jag mig av grunderna från tre tidigare eftersom de har en standardstorlek bland alla minipresentationer. Sedan är samtliga tre utformade utifrån tre helt olika anledningar förutom marknadsföringen. Jag känner även alla tre personer bra (speciellt hon i mitten) och har kunskap om både företagen och icke företaget.

Innan jag går in på hur jag gjort, vill jag förklara lite hur jag har tänkt.
-
Visitkort nummer 1 -Här tycker jag att det är viktigt att visa en produkt tillsammans personnamnet eftersom den kombinatikonen är mer känt än företagsnamnet.  Jag tror att ser man produkten och namnet så kommer man ihåg. Endast namnet hade inte sagt mycket eller någon annan bild eller färgsättning.  Nu vet jag inte om det hade varit bra med flera produkter eller den produkt som finns i var och varannans hem här i norr, hans flasköppnare. Jag valde nu bilden som jag fotat för några veckor sedan i fototemat macro. Bilden, personnamnet och företagsnamnet räcker för att du ska veta vad det handlar om. På baksidan ska finnas behövliga kontaktuppgifter.
-
Visitkort nummer 2 – Det är det första visitkort jag gjorde till mig själv en gång i tiden när jag skulle vara med på några höst- och hantverksdagar och behövde ett visitkort. Jag valde ett lite annorlunda foto av mig själv som ni bloggare nu ser i en annan variant i tid och otid hos er själva ibland.  Vid det tillfället tror jag att jag gjorde fotot ännu mer speciellt, en liten blandning av olja och akvarell. På baksidan lade jag lite information om mig själv och de tankar jag hade. Visitkortet var mer något som jag behövde för att skapa kontakter, att få folk lite nyfikna på mitt skapande. Jag kan berätta att det gick mycket bra och både försäljningen och snacket var mer än positivt.
-
Visitkort nummer 3 – Här säger företagsnamnet absolut ingenting för kunden, inte någon specifik produkt skulle säga något. Genom ett personligt foto skapas ett förtroende. Jag såg det som viktigt att personens namn samt alla kontaktuppgifter finns med på första sidan av flera anledningar. På baksidan finns den fakta med som inrymmer företagets klara områden.
-
För övrigt när det gäller visitkort finns det många olika modeller och storlekar, de här är den absolut vanligaste standarden 85*54 mm. Köper du färdiga stansade papper för visitkort så är det oftast dessa mått som gäller.

Kategori | Bildverkstad – Visitkort | hos Bildgatan

Vad har jag då gjort? -Program – Photoshop Elements 8.0 .
– I samtliga fall började jag med att skapa nytt med måtten 8,5 cm och 5,4 cm, två liggande och ett stående, samt en dpi på 72 för webbens skull.
-Sedan hämtade jag upp bilderna jag skulle använda. Det första är ett originalfoto förutom att det är en aning beskuret. Det andra har jag beskurit och lagt en gaussisk oskärpa på ansiktet efter att jag markerat. På det tredje fotot har jag lagt en radiell oskärpa runt mannen, lite symboliskt för bredd och service.
-Sedan har jag ändrat bildstorleken anpassade till de tre första skapade lagren.
-Drog över fotona samt sidhuvudet med logotypen i det sista visitkortet som nytt lager i de nyskapade tomma bilderna.
-Därefter valde jag olika fonter och skrev texterna.
-Gjorde alla lager i samtliga tre bilder till ett lager.
- Lade en skugga bakom varje för att de ska synas bättre här på bloggen.
-Klart.
-
Avsändare Margareta som egentligen har ett riktigt uppdrag att göra ett visitkort åt en tjej, när jag får tid och inspiration någon gång, nu har inte den varit på topp så det var riktigt kul att leka med ”nygamla” ikväll. Jag tycker också att det känns bra eftersom jag är en aning allergisk mot alla färdiga mallar som finns. Visst kan det vara kul att hämta hem och sedan förändra efter eget behov, men inte att använda dem rakt av. Ett visitkort ska vara unikt för mig och inte likadant som flera tusen andra har.

Fler visitkort och bildverkstäder hittar du här >>>

PS. Jag upptäcker att det är mycket jag verkar vara allergisk mot när jag läser här på bloggen, så kan det vara att alla allergier blir mer eller mindre synliga.

Kategori | Bildverkstad – Spegla | hos Bildgatan

Vad har jag då gjort? -Program – Photoshop CS 3 .
-Öppnade originalbilden, som du hittar om du följer länken här >>> – Spegel i original.
-Jag beskar bilden kvadratiskt.
-Mättade och skärpte till bilden an aning med oskarp mask
-Duplicerade lagret.
-Vände det nya lagret vertikalt.
-Gjorde hela arbetsytan 150 % större för att ha lite mer utrymme för det jag sedan skulle göra.
- Omformade det nya lagret med ett nytt prespektiv.
-Gjorde ett nytt transparent lager.
-Med det rektangulära verktyget markerade jag en del av ljuset i det nya lagret över det perspektivformade lagret och sedan omvänd och raderade sedan omvänd igen. Därefter fyllde jag den nya rektangeln med svart färg och gav det en opacitet på 40% för att mätta ner lite av speglingen.
- Nu beskar jag bilden igen och lade sedan på ramen.
- Klar, förutom att jag som vanligt pixlade ner bilden till 51o i bredd och en dpi på 72.

-
Avsändare Margareta som tycker att det går fortare och fortare att skriva ner vad jag har gjort. Har kanske bättre koll och är mer fokuserad på uppgiften, sitter inte och speglar mig alltför mycket i annat. Koncentration – fokusering - mål. Det låter som en Margareta som jag just nu gillar … =)

Fler bildverkstäder hittar du här >>>

PS. Normalt är jag svårt allergisk mot ljus som ändrar färg, blinkar eller bara är så där amerikanskt kulörta. Men det här var kul och jag kommer garanterat att använda mig av ljuset i fler sammanhang och mycket spegelbilder lär det bli.

skulle vi önska att vi kunde göra ibland när solen lyser vit och bländar oss som fortfarande inte plockat fram solglasögonen. En hel del vitt har det blivit i vinter. Här uppe i norr har vi den varje vinter under ett antal månader, varken mer eller mindre. Däremot är det olika när den kommer och hur mycket det, hur länge det varar. Överlag så har vi snö och vinter åtminstone en tredjedel av året. Tycker jag inte om vintern är det valfritt för mig att flytta till sydligare breddgrader. Att gå omkring och klaga på vintern och sedan bo kvar, år efter år det skulle jag aldrig göra. Jag vill inte leva ett liv med att gnälla och klaga fyra månader av tolv över någonting som jag faktiskt kan åtgärda. Sedan finns det människor som älskar att leva i gnällandet och klagandets värld för dem spelar de inte någon roll var de bor, hitta fel gör de oavsett.
-
Föregående stycke är jag. Det har jag åtminstone trott till jag började tänka över snön och temat i veckans Bildverkstad – färgad snö. Vad har jag gjort den här vintern, nu är den inte slut ännu men fram till dags datum? Jag har klagat och gnällt över både det ena och det andra. Har det inte varit temperaturen som varit för låg, har det varit vädret och jag själv har bara varit trött, trött och åter trött. Vad har jag gjort åt det? Har jag flyttat eller åtminstone tagit en liten solsemester? Nej inte det, utan den nya klagomuren har stationerat sig här på bloggen och bland vänner och bekanta. Vad har vi pratat om? Vi har pratat om hur trötta vi är och gäspat i kapp, vi har frusit och vädret har aldrig varit bra. Det har varit något konstigt med den här delen av vintern och nu kan det bara bli bättre och snart är det glömt.
-
Nu ska jag sluta klaga – idag lyser solen från sin bästa sida, vädret är underbart och temperaturen är -3,8.  Vädret som kommer i morgon ska jag inte bry mig om för det är här och nu jag är och nu njuter jag.

För att återgå till bildtemat så är det dags för färgförändring och snön är objektet som vi ska göra mer färgrikt.

Kategori | Bildverkstad – Sätt färg på snön

-

Vad har jag då gjort? -Program – Photoshop CS 3 .
-Öppnade bilden, som är så färsk att jag fortfarande känner den klara luften och de starka solstrålarna.
-Gjorde ett nytt transparent lager.
-Valde en lagom pensel och målade med valfri färg där jag ville att förändringen skulle ske.
-Därefter oskärpa och gaussisk oskärpa och drog reglagen till en nivå som kändes bra.
- Jag gjorde om samma procedur från nytt transparent lager till gaussisk oskärpa på alla objekten jag valde att färgändra.
-Valde en opacitet mellan 30 och 70 % på de olika lagren beroende på hur stark och transparent jag ville att färgen skulle vara .
-Klart och nu till ett lager och 510 pixlars bredd.

-
Avsändare Margareta som tycker att det är roligt att leka med snön och jag kan förstå att när snön bara är grå, svart och tråkig av alla avgaser och utsläpp så känns det som att vi skulle vilja sätta lite färg på den. Den här snön hade inga sådana problem men däremot var det lite enklare när jag hade klara objekt att färgsätta.

Fler bildverkstäder hittar du här >>>

Kategori | Bildverkstad – Variation med samma original

-

Vad har jag då gjort? -Program – Photoshop CS 3 .
-Sparade ner bilden från bildverkstan och öppnade den i PS CS 3.
-Duplicerade lagret.
-Löven snabbmarkerades, sedan omvänt och raderade.
-Markerade bakgrunden, oskärpa med average, vilket betyder att det ger en enhetlig medelfärg av hela bilden.
-Lagret med de urklippta löven markerades. Förstärkte mättnaden och ändrade reglagen till jag tyckte att det blivit den lyster jag ville i bilden.
-
Resten av mitt experiment blir lite svårt att skriva ner eftersom jag inte har riktig kolla själv provade lite för fort för att det ska bli helt korrekt, men jag skriver i alla fall ned det jag gjort.

-Har i flera duplicerade lager (med löven) lekt med oskärpa, mättnad, skugga och ljuset
-Lade sedan till ramen med färgerna från bakgrunden.
-Gjorde bilden till ett lager,  förminskade till 510 pixlar.
-
Avsändare Margareta som är ledsen att jag inte har riktigt koll på alla momenten i rätt ordning, men det blir oftast så när jag sitter och testar och arbetar med bilder. jag blir så inne i jobbet att jag glömmer både tid, rum och framför allt varför jag håller på. Glädjande kan vara att ingen bild blir den andra lik och det tycker jag är bra samtidigt som jag ska försöka minnas vad jag gjort, mindre bra.

Jag letade i mina arkiv och hittade ett foto på mamma som jag började leka lite med, men hon har glasögon vilket gjorde det betydligt svårare så det får bli nästa försök i stället. Sambon eller någon av pojkarna var inte att tänka på, de skulle inte gilla om jag började sminka upp dem med läppstift. De har inte riktigt de böjelserna. Då kom jag att tänka på ett fint foto jag har av en god vän och som jag redan haft här på bloggen när hon fyllde år i oktober, du hittar det inlägget här – Även inspiratörer behöver … .

Hon fick bli min modell under gårdagskvällen (hoppas att du förlåter mig). Egentligen behöver hon inte någon ”gör om mig” för det är en tjej som både har stil och kan både klä och sminka sig på rätt sätt. Visst ser jag skillnad på bilderna men tycker helt klart att jag vill ha kvar den Annika jag känner och inte någon oäkta variant.

Kategori | Bildverkstad – total makeover

-

Vad har jag då gjort? -Program – Photoshop CS 3 .
-Öppnade bilden jag valt.
-Aktiverade verktygen smart lagningspensel, valde en lämplig diameter på penseln sedan markerade jag fina områden på hyn för att sedan pensla försiktigt över de få linjer som fanns i ansikte och på halsen samt eventuella fläckar.
-För att justera hudtonen började jag med att välja – Justera färg för hudton. Klickade med pipetten på ett rosa hudområde och drog reglaget mellanbrun till höger för att öga mängden brunt något.
-Skapade ett justeringlager av typen nyans/mättnad. Valde gult i listrutan och ändrade mättnaden, för att inte övermätta hudfärgen.
-Skapade ett nytt lager. Aktiverade penselverktyget. Höll ner alt för att aktivera pipetten och klickade på ett hudområde. Penslade med penseln över huden och minskade sedan lagrets opacitet till det att jag tyckte det såg något så när ok ut.
-I och med att jag inte markerat huden tidigare i min bearbetning av färger i nyans/mättnad så har hel bilden fått nya färger, vilket var tanken när jag nu skulle övergå till läppstift och ville att det skulle synas förändringen jag gjorde.
-Plockade upp den nya färgen i jackan och valde ett kosmetiskt filter för läppar och ögon.
-Målade med pensel på läpparna med den nya färgen, målade ögonvitorna med en vitbeige färg samt lade svart på ögonbryn och under ögonen . Därefter markerade jag de olika lagren och sänkte opaciteten till det såg ok ut.
-Som slutprocedur i makeovern använde jag ett filter som gav den här ”drömska” oskärpan i bilden.
- Klart och nu var det bara att pixla ner till mina sedvanliga 510 och 72 dpi för att kunna lägga ut min ”gör om mig”.

En snabb och förenklad instruktion av vad jag gjort men grunderna är ungefär så.  Det var kul att leka sig fram lite och tänker då på de som ”bara” håller på med att förändra oss människor hur mycket de kan göra utan att vi märker det. Lite skrämmande.

Avsändare Margareta som ska försöka med mamma igen och återkommer när det blir något resultat om det blir något.

Ps. Jag plockar bort inlägget om Annika ”stryper mig” över min bildretuschering, har inte frågat om lov men ska skicka länken. En annan sak jag upptäckte när jag ”lekte” med henne är att hennes yngsta son är en riktig kopia av sin mor.

Fotot är taget 2007 i brända skogen, den största skogsbranden i Sverige, under modern tid, som härjade 2006 i Bodträskfors.

Kategori | Bildverkstad – underexponerad

Vad har jag då gjort? -Program – Photoshop Elements 7.0 .

-Öppnade originalbilden (den första).
-Valde justera färg i menyn – justera färgkurvor – justerade reglagen.
-Ok.
-Nu återstod bara att minska bredden på båda bilderna till 510 pixlar.
-Klart.

Avsändare Margareta som hade kunnat öppna bilden i råformat om jag slagit på min andra dator där jag har PS CS3 och kunnat göra mer precisa justeringar. Det går även i elements men inte med lika många alternativ och när grundbilden inte finns i råformat blir det ännu färre alternativ. Skillnaden är ju att, genom att öppna bilden i raw så ser jag direkt var över- och underexponeringarna finns.

Ps Jag måste erkänna att första bilden inte riktigt är originalbilden, jag mörkade lite för att skillnaden skulle synas bättre.

Kategori | Bildverkstad – solarisera

Mitt egentliga bidrag till solarisera hittar du i föregående inlägg eller om du följer denna länk   - Sol …

Avsändare Margareta som nu sätter sig framför TV:n ett tag.

Kategori | Bildverkstad – solarisera

Vad har jag då gjort? -Program – Photoshop Elements 7.0 .

-Öppnade originalbilden (den första).
-Valde justera färg i menyn – justera färgkurvor – solarisera – justerade reglagen.
-Ok och klart (mittenbilden).
-Återuppreppade allt från originalbilden förutom att jag konverterade den till svartvitt och valde landskap med några små justeringar i reglagen.
-Ok, klart (sista bilden).
-Nu återstod bara att minska bredden på samtliga bilder till 510 pixlar.
-Klart.

Avsändare Margareta som strax ska lägga upp en till bild som jag solariserat men med fler detaljer och lite andra små bildredigeringar före.

Kategori | Bildverkstad – negativ

-

Vad har jag då gjort? -Program – Photoshop CS 3 .

-Öppnade originalbilden.
-Valde att invertera bilden utan att göra några övriga förändringar – bilden längst ner till vänster.
-Jag har ett funktionsmakro där jag kan göra en krackelering på bilden och sedan justera opaciteten och fyllnaden samt hur starkt det ska synas i bilden . I lagret valde jag både kontur och textur med 96 % opacitet.
-Därefter gjorde jag allt till ett lager..
-Ännu ett funktionsmakro för att få fram filmramen samt den konvexa bilden. Det var med tanke på att mina egna negativ inte alltid legat så snyggt och välsorterade i ursprungsmapparna. En aning både konvexa och konkava negativ har jag i min gamla kista för negativen.
-Jag förstäkte den bruna färgen eftersom mina egna negativ går mer åt brunsvart och inte har fått den där riktigt gamla touchen ännu.
-Nu var det i princip färdigt och återstod bara att än en gång göra till ett lager och förminska bredden på bilden till 510 pixlar.
-Klart.

Avsändare Margareta som tyvärr har missat några teman strax för jul, men nu ett nytt år, nya ambitioner och nya utmaningar.

Kategori | Bildverkstad – canvas – bilden är klickbar

-

Vad har jag då gjort? -Program – Photoshop CS 3 – Art Photo .
-Bilden har jag arbetat med i Art Photo för några år sedan..
-Jag valde filtret canvas.
-Skala på canvasen 160 %.
-Ljuset underifrån.
-ok.
-Sedan använde jag mig av ett funktionsmakro som är en canvaspassepartout med ram där jag sedan kunde plocka upp färgerna från tavlan.
-Därefter gjorde jag bilderna till ett lager.
-Minkade bildstorleken till 1 000 pixlar (bilden är klickbar).
-Klart.

Avsändare Margareta som har propagerat för bildverkstaden och sedan är jag själv inte med i tid. Nu ska jag lägga upp även veckans tema under kvällen. Ska bara iväg och hämta mitt lilla paket, lite mera mat lite bloggande och sedan lovar jag att före tolvslaget ska jag vara med.

Ursprunget till julkortet består av fem olika bilder. Fotade under en tidsrymd av tre år, 2003-2005, stadsparken i Luleå förutom den sista bilden, tillverkade jag idag.

När jag blandat färdigt bilderna, färgerna och gjort texten så blev det så här -

Kategori | Bildverkstad – text till julkort

-

Vad har jag då gjort? -Program – Photoshop CS 3 – Artrage – Art Photo .
-Jag började med att göra bilden som jag skulle använda för texten i Artrage.
-En tom vit bakgrund och sedan valde jag pensel för glitter 100 %, 10 % förgnyanser och varierande ”glitter”.
-Målade därefter och täckte hela ”pappret” – sparade.
-Öppnade nu alla fem bilder i PS CS3.
-Förstärket färgerna en aning i samtliga bilder utom textbilden.
-Bakgrundsbilden – stugan i parken – duplicerades.
-Snabbmarkerade den nedre delen av fotot med snön, markerade omvänd och raderade.
-Jag snabbmarkerade även tomtenissarna med granen, tomtesäcken och tomten i de övriga tre bilderna. Kopierade och klistrade in.
-Därefter drog jag in de tre objekten i bakgrundsbilden.
-Förminskade dem och tomten spegelvände jag.
-Nu lade jag det som återstod av det tidigare duplicerade lagret i bakgrundsbilden över alla de övriga lagren.
-Sparade som PSD.
-La ihop allt till ett lager och sparade som jpeg.
-Öppnade Art Pfoto och det nya fotot i ett lager.
-Nu var det bara att välja pensel, måla och välja ljushet och styrka i bilden.
-Sparade sedan om bilden.
-Öppnade bilden i PS CS3.
-Nu var det dags att lägga till texten med hjälp av bilden som jag gjort i Artrage.
- Jag skrev texten på bilden med vågrät textmask.
-Sedan markerade jag omvänd och raderade.
-Drog över texten till julkortet.
-Markerade texten och valde omforma – perspektiv.
-Genom det valet kunde jag nu ändra texten till hur jag ville att den skulle se ut.
-Nu justerade jag lagerstilen med att välja – inre- och yttre nivå.
-Nu var det nästan klart och jag öppnade och valde ny bild med 510 pixlar och 72 dpi.
-Plockade upp en röd färg från julkortet och fyllde den nya bilden med färgen.
-Markerade en ram, omvänt och raderade mitten.
-Gjorde än en gång julkortet till ett lager och sedan drog jag över det till rambilden, led det under ramen.
-Markerade ramen och valde igen lagerstil – inre och yttre nivå.
-Nu återstod bara att för sista gången, göra till ett lager och sedan spara för webb.
-Klart.

-

Det blev en snabb och förenklad förklaring, men det är samma princip med alla fyra bilder.  Det kanske blir en del fler jul- och nyårskort framöver beroende på tid och kreativitet.

-

Hoppas att du haft en skön första advent, med sol och minusgrader – det har jag haft.

-

Avsändare Margareta som nu fortsätter jag att jobba i veckan och då brukar inte jag vara alltför inspirerad på kvällarna och just nu har vi ett lite annat projekt här hemma som kan ta en del kvällstid beroende på hur fort jag får börja ta min hand vid fortsättningen.

Jag valde att göra lite mer dramatik genom min nya himmel, en ganska så intetsägande bild från Storforsen fick lite mer action i sig på ett enkelt och lite ”fuskigt” sätt, jag gjorde det lite lätt för mig denna gång.

Kategori | Bildverkstad – byt himmel

Grundfotot från Storforsen fick en himmel från Laxholmen .   

Vad har jag då gjort? -Program – Photoshop CS 3.
-Jag öppnade originalfotot . 
-Jag duplicerade lagret, markerade himlen med trollspöt och raderade från det övre lagret, lite grovt men det fick duga.
-Därefter roterade jag himlen i den andra bilden och lade in den mellan de två lagren, med tanke på hur ljuset föll i originalbilden så roterade jag motsols.
-Ändrade perspektivet i fotot och sedan förstärkte jag i oskarp mask en aning. 
-I verktygsfältet för bildanpassning utjämnade jag himlen till mer dramatik. 
-Gjorde till ett lager
-Sparade i 510 pixlar på bredden och 72 dpi.
-Klart.

Det här var en snabbare och enklare variant av vad de flesta rekommenderar och resultatet bli ju därefter men principen är i alla fall ganska enkel och så mycket finjusteringar gjorde jag inte denna gång. 

Avsändare Margareta som inte har mycket ledighet denna månad, nytt program och en hel del som ska åtgärdas på jobbet för att få det att fungera till allas belåtenhet. Några dagar mellan varven har det blivit och jag har ju en del minustid, inte på grund av att jag är lat utan för att mitt arbete inte kräver mer tid. Så denna ”extratid” var välkommen för jag gillar inte att se siffror med – framför mig oavsett vad det gäller med ett undantag, nu vill jag ha minus på termometern.

Mitt ständiga goda råd - Lek och ha kul med dina foton.

Originalbilden som jag skulle jobba med hittar du här hos Bildverkstaden och mitt resultat nedan.

Kategori | Bildverkstad – valfriheten med en mur

Kanske inte något toppresultat precis, men som vanligt var det roligt att se vad jag kunde få fram av något som jag inte valt själv .   

Vad har jag då gjort? -Program – Photoshop Elements 7.0.
-Jag öppnade originalfotot . 
-Jag duplicerade lagret, markerade den nedre delen av muren och sedan omvänt och raderade .
-Omvänt igen och därefter valde jag en mörkröd förgrundsfärg och penseln färgersättning med läge mättnad.
-Jag målade över det duplicerade lagret med penseln, vilket gav olika färgnyanser beroende på grundfärgen som jag valde. 
-Under justera färg valde jag färgvariationer och ökade samtliga färger samt mörkade två steg i mellantoner. 
-Därefter duplicerade jag grundbilden en gång till och markerade den blå kanten högst upp och använde samma röda färg och pensel på den.
-Markerade omvänd igen och raderade resten av lagret.
-En till duplikation av bakgrundslagret och nu markerade jag kvadraten i mitten av muren och målade på med samma pensel och färg som tidigare, gjorde även samma färgjusteringar för att få starkare färger.
-Därefter markerade jag omvänd och  justerade ljussättningen med hjälp av intensitet/kontrast och drog intensiteten till en mörkare bild runt kvadraten.
-Under filter använde jag filtret ljuseffekter och stilen – fem ljus nere och strålkastare som ljustyp. Jag ändrade inte riktningarna utan lät dem vara kvar. Intensitet och fokus drog jag till 100 %.
-Jag markerade den undre delen av lagret och raderade för att behålla lite mer ljus på trottoaren.
-En till duplicering, nu av ljuseffektlagret där jag markerade den nedre delen av muren som i första lagret för att sedan markera omvänd och radera, sedan omvänt igen och dra ner opaciteten till 70 % .
-Nu var jag i princip klar förutom att lägga lagren i rätt ordning.  
-Gjorde till ett lager
-Sparade i 510 pixlar på bredden och 72 dpi.
-Klart.

Det här var verkligen kul och nu har jag nästan blivit en klottrare, men bara för mig själv och inga dyra rengöringskostnader för någon och med respekt för andra människor och deras egendom. Bildverkstaden gav ju oss fria händer.

Avsändare Margareta som fortsätter att tycka det är helkul att bildredigera samtidigt som det hela tiden utvecklar mig genom att jag testar sådant som jag annars inte skulle hålla på med när det gäller den andra delen av min bildkonst. 

Mitt ständiga goda råd - Lek och ha kul med dina foton.

Kategori | Bildverkstad – perspektiv

Jag är tydligen inne i någon period av lite sjuka tankar, eller vad nu den här senaste bildredigeringan kan kallas. Något som jag inte kan styra över, en skön avkoppling efter jobbet. Därför blev den kära, snälla och lite mesiga Pinocchio en aning grotesk ur ett annat perspektiv.   

Vad har jag då gjort? -Program – Photoshop CS4, som jag fortsätter att testa sju dagar till.
-Jag öppnade originalfotot . 
-Jag ökade arbetsytan precis som Naturefootstep gjorde med sitt perspektiv, men sedan tar alla likheter med hennes bildredigering helt slut.
-Jag valde linskorrigeringsfiltret.
-Sedan var det bara att sätta igång och leka lite med förvrängningar, lodräta och vågräta perspektiv till jag tyckte att Pinoocchio såg respektabel och tillräckligt bra ut för att läggas ut och representera min blogg. =).
-I stället för en ram beskar jag bilden och sedan lade jag till trianglarna runt hörnen med färger som jag plockade upp från Pinocchio.
-Sparade i 510 pixlar på bredden och 72 dpi.
-Klart.

Nu blev inte bilden så klar som originabilden men det beror på ”utsträckningen” av fotot och det ska kanske vara så för nu ser inte allt så välskräddat ut och Pinocchios händer blir lite farligare.  

Avsändare Margareta tycker som vanligt att det är helkul att bildredigera och att leka på det här sättet lockar mig även till en del avkoppling  med en del skratt och nya tester. Tänk på att det kostar inget att leka, förutom tid, datorn går inte sönder, inte heller programmet tar skada och fotot blir inte förstört om du först och främst sparar om bilden i ett annat namn.

Ett gott råd - Lek och ha kul med dina foton.

Utan att det blir för mycket så är det idag för ganska många år sedan som min syster dog i en tragisk olycka för oss alla i hennes närhet. Trots att det gått många år sörjer jag henne fortfarande och de här dagarna varje år kretsar mycket av mina tankar kring henne och vad som kunde ha varit. Jag tror i alla fall att hon är glad och stolt över att jag hittat ”mitt kall” och att jag nu tillägnar den vackra rosen och min egen kreativitet som symbol för den person hon alltid kommer att vara för mig.

Kategori | Bildverkstad – Mättnad och färg

I stället för att dra på mättnad och färg har jag gjort precis tvärtom. Jag har tagit bort färg och dragit ner på mättnaden, fast först drog jag upp den. 

Vad har jag då gjort? -Program – Photoshop CS4, som jag testar under någon vecka
-Jag öppnade originalfotot genom att öppna som och välja råformat. 
-Jag drog först upp mättnaden till riktigt knallrosa, vet inte om det har någon betydelse i slutresultatet tror inte det.
-Jag drog ner samtliga färger till jag fick den svagt rosa färgen som blev slutresultatet i den andra bilden.
-I den tredje bilden drog jag ner alla färger till 0.
-Under fliken linskorrigeringar ökade jag mängd, rundhet och ludd samt minskade på mittpunkten för att få fram ”luddigheten” i bilden som jag ville ha den.
-Sparade i 510 pixlar på bredden och 72 dpi.
-Klart.

Den här förklaringen var riktigt luddig, jag vet, men när jag satt och lekte med bilden så glömde jag bort att kolla alla inställningar jag gjorde. I alla fall så ser jag ju resultatet hela tiden när jag sitter och drar i de olika alternativen så ingen bild blir ju den andra lik när jag försöker få fram ett resultat och så ska det ju vara. Tanken är inte att jag ska sitta och göra samma sak varje gång, utan istället se vilka olika resultat jag kan få fram och genom det lära mig en del.

Avsändare Margareta som nu säger godnatt och på återseende av bilder imorgon bitti.

Nu kom jag ihåg att jag har ett program som heter Artrage och där finns det mycket glitter att välja bland. Här kommer min nästan julpyntade prästkrage, kanske istället för julgran?

Kategori | Bildverkstad – Glitter

Först tänkte jag bara glittra i utsprungsfägerna gult och grön och lite vitt men insåg att det inte skulle bli så mycket glamour då och ibland behöver vi överdriva lite.

Vad har jag då gjort? -Program – Artrage och lite efterarbete i Photoshop CS3
-Jag öppnade originalfotot som vanligt, men nu i Artrage så det blev ingen dupicering av lagret utan jag sparade det direkt med det glittriga namnet,
-Sedan valde jag glitterpenseln som finns i programmet.
-Därefter ska det väljas olika varianter av glitter. Jag valde 25% för press, täthet och storleken valde jag 100%, blandat glitter och slutligen 5% färgvariationer.
-Färgerna plockade jag upp ur färgkartan som finns med alla olika nyanser som tänkas kan, hela färgskalan skulle jag misstänka.
-Nu var det bara att ta fram ritplattan och börja måla och lägga glitter på prästkragens kronblad.
-När jag var klar med det spararade jag och stängde programmet.
-I Photshop SC3 markerde jag blommans mitt, kopierade och klistrade in som nytt lager.
-Jag valde att ändra färgbalansen under menyn bild och justeringar för att den skulle få lite av bakgrundens färger. — Sedan gjorde jag bilden till ett lagger
-Sparade i 510 pixlar på bredden och 72 dpi.
-Klart.

Det var ju lite kul det här också jag får verkligen ändra mig lite i mitt tänkande när jag är med i bildverkstadens redigeringsteman. Nu valde jag att använda mig av ett eget program, så allt lyder jag inte riktigt man ganska bra höll jag mig innanför ramarna i alla fall. Det kan ju glittra utan att det rör på sig, men kanske att jag lägger in lite glitter med bling bling också senare i veckan.

Du kan ladda ner en gratisversion av Artrage här >>> det går även att köpa en fullständig version och den är egentligen ganska billig kostar $25 under samma länk.

Avsändare Margareta som lovade att berätta vilken som var originalbilden i förra veckans Bildverkstad och som de flesta gissat var det den 1:a bilden i mitt kollage.

Kategori | Bildverkstad – Färgbyte, en riktig omlackering efter tycke och smak

En av bilderna är originalet men jag låter det vara oskrivet ett tag. Det blev inte helt perfekt men relativt bra för att bilda sig en uppfattning om vilken färg som just jag skulle vilja ha. För visst är färgen viktig på de fordon vi kör?

Vad har jag då gjort? -Program – Photoshop CS3
-Jag öppnade originalfotot som vanligt, duplicerade jag lagret och sparade som psd.fil.
-Under menyn Markera valde jag färgområde.
-Jag valde den vänstra pipetten och sedan på den del av bilden som jag tänkte ändra färg på.
-Se till att alternativet markering är valt inte bild.
-Nu kunde jag med hjälp av skjutreglaget bestämma hur mycket markeringen skulle omfatta genom att dra till det önskade föremålet, motorcykeln, blev vitt i förhandsvisningen.
-Öppnade fotot i Art Photo och använde en skarp pensel i ”akvarell” när jag målade bilden och ändrade lite i färgsättningen (bild 3 i kollaget).
-Sedan OK.
-Nu kollade jag så att inte några andra delar av bilden var markerade förutom där omlackeringen skulle äga rum. Det var några fler detaljer som var markerade men de tog jag bort genom att välja snabbmarkeringen med minustecknet och lite försiktigt ta bort det oönskade.
-Därefter valde jag Menyn Bild och justeringar/nyans/mättnad.
-Sedan var det bara att leka sig fram med olika nyanser och färger.
-Sparade i 510 pixlar på bredden och 72 dpi.
-Klart.

Nu är det bara att beställa vilken färg du vill ha.

Avsändare Margareta som för en gångs skull var snabb och effektiv i veckans Bildverkstad.

Kategori | Bildverkstad – Variation i tema med förvald bild

Vad har jag då gjort? -Program – Photoshop CS3 och Art Photo
-Jag öppnade originalfotot från Naturefootsteps bildverkstad, duplicerade lagret och sparade som psd.fil (bild 1 i kollaget).
-Markerade den del av bilden jag ville ha med i skärpningen -ok.
-Skärpte till lite med oskarp mask .
-Markerade omvänd och använde gaustisk oskärpa (bild 2 i kollaget).
-Sparade och stängde.
-Öppnade fotot i Art Photo och använde en skarp pensel i ”akvarell” när jag målade bilden och ändrade lite i färgsättningen (bild 3 i kollaget).
-Stängde och sparade om bilden.
-Öppnade den igen i Photoshop CS3 och sedan valde jag att öppna ändra i färgvariationer och förstärkte magentan i bilden för att ”plocka upp” färgen från blomman i bakgrunden.
-Därefter skärpte jag till bilden ytterligare med oskarp mask.
-Sparade i 510 pixlar på bredden och 72 dpi.
-Klart.

 Det var riktigt kul att jobba med någon annans bild hoppas att Naturefootstep inte tycker att jag förstört hennes bild.

Avsändare Margareta som än en gång är sen men det beror på trötthet och bildverkstadens teman kräver ju lite mer än de andra fototeman som jag är med i.

Kategori | Bildverkstad – Före eller efter

Först har jag originalbilden som jag bara pixlat ner till 510 pixlars bredd. Därefter använde jag mig av ett filter som heter crayon wide utan att göra några andra justeringar bara grundinställningarna. Sedan använde jag mig av originalbilden igen och använde samma filter och samma grundinställnngar, därefter pixlade jag ner den till 510 pixlars bredd.

Jag ser inte någon större skillnad vad gäller pixlingen men i sista fotot har det uppstått en ”stjärnbakgrund” som jag inte kan förklara, så visst blev det en skillnad. Du har rätt Bildverkstaden, fast jag inte trodde att det skulle bli någon.

Min bild är fotad på Seskarö i våra goda vänners stuga, nu spelar det kanske inte någon roll för någon annan än mig att komma ihåg var fotot är taget. ”Några” bilder av marguriter har jag i mitt arkiv taget på alla olika platser, tacksamma blommor att fota.

Avsändare Margareta som måste kolla lite fler och försöka fundera över varför det blev den här skillnaden, jag tror att jag förstår lite … på grund av storleken och att det är en ganska markant skillnad vilket gör att det ”ryms och syns betydligt mer på den andra bilden.

Bildverkstaden i veckan vill att vi ska arbeta med kloning och det var väl fåret Dolly som var först ut, i alla fall första det skrevs om. Nu fortsätter jag med kloning av ett annat djur, ekorren. I mitt fall har det varken med dna, gener eller embryon att göra utan bara enkel kopiering. Originalbilderna ser du nedan.

Kategori | Bildverkstad – kloning

Vad har jag då gjort? -Program – Photoshop elements 7.0
-Jag öppnade de två originalfotona, duplicerade lagren och sparade dem som psd.filer.
-Använde snabbmarkeringen runt ekorren -ok.
-Kopierade markeringen och klistrade in.
-Drog över ekorren till fotot med renarna.
-Bild – omforma fritt, såg till att lagret med ekorren var markerad. Rutan för bevara proportioner ska vara förkryssad. Sedan förminskade jag ekorren till en storlek som jag tyckte var lämplig.
-Därefter bild – rotera – rotera lagret vågrät.
-Jag använde snabbmarkeringen runt det horn som ekorren nu sitter på, kopierade och klistrade in. Flyttade det klonade hornet åt sidan ett tag.
-Kopierade lagret med ekorren och klistrade in det, det nya lagret flyttade jag också en bit åt sidan i bilden.
Nu flyttade jag ekorren till den plats på renens horn där den skulle få åka lite snålskjuts.
-Det klonade hornet lades ovanför ursprungsbilden, med ekorren mellan bakgrundsbild och hornet.
-Därefter markerade jag det lager av ekorren som jag flyttat åt sidan. Nu markerade jag båda klorna på ekorren med snabbmarkeringen, därefter markerade jag omvänt och raderade.
-Nu flyttade jag klorna ovanför de övriga klorna med detta lager överst.
-Lager i följande ordning – bakgrundsbild – ekorre – renhorn – klor.
Sparade, gjorde till ett lager  och som vanligt ändrade jag bildstorleken till 510 pixlar på bredden och 72 dpi.

Den här kloningen har skett utan att använda kloningsverktyget eftersom det var betydligt enklare.

Avsändare Margareta som nu är trött och behöver sova, det är jobbigt att klona de små djuren. 

Ps Fotot på renarna är inte taget i år och jag vet faktiskt inte om de varit på golfbanan i år.

I veckan vill bildverkstaden att vi ska göra en inramning och jag har ramat in en del foton här på min blogg vid ett antal tillfällen men jag tycker om enkelheten och har därför oftast gjort en lika enkel ram och bara plockat upp färger från fotot. Ett exempel med ramar i olika färger från fotona hittar du bland annat i en tidigare fototriss som jag har deltagit i – Från skog till bord … - Jag ser när jag tittar på mina tidigare trissar och en del andra inlägg att jag faktiskt har använt mig av en hel del olika inramningar. Här ser du den inramning jag valt idag till min tallegran, som synes är den också redigerad och omarbetad en del.

Kategori | Bildverkstad – inramning

Varför inte göra det enkelt för sig när jag kan, all tidsbesparing är välkommen just nu. Därför gick jag in och kollade på alla de ramar till Photoshop, men det går lika bra till vilket annat program som helst skulle jag tro, som jag sparat ner någon gång från någon av alla de fototidningar som jag brukar köpa. Jag valde en ram som heter ram 43, kort och gott, drog in bilden i photoshop elements 7.0 och … Det är svårt att beskriva utan att se grundbilden av ramen så jag lägger in den också, vänta bara ett tag.  

Jag hoppas att du inte behövde vänta för länge, men jag var tvungen att pixla om bilden mindre innan upplägg.  Då gör jag ett nytt försök till en beskrivning av vad jag gjort.

- Jag öppnar både rammallen och fotot i programmet.
-Med magiskt suddgummi och 100 % tolerans och opacitet tar jag bort allt svart och det blir helt transparant.
-Grundbilden, duplicering av lagret behövs inte men jag gör alltid så som jag skrivit tidigare.
- Jag utökar arbetsytan med 120 % åt både på höjden och bredden, då har jag tillräckligt med utfallsmarginal – ”sömsmån” .
-Drar över ramen till bilden och passar in den över arbetsyta och foto sedan beskär jag efter hur bred jag vill att ramen ska vara.
-Jag plockar därefter upp färger med pipetten från bilden som jag vill att de ska vara, börjar med den yttre bredare delen av ramen och sedan fortsätter jag att plocka upp färger i olika nyanser.
-Jag markerar ramen använder skuggor -hög.
-Högerklickar med musen och redigerar lagerstilen, där jag återigen plockar upp en färg från bilden till skuggfärg istället för svart. 

När allt är klart gör jag  till ett lager, pixlar ner bilden till ”mina” 510 pixlar på bredden och 72 dpi i upplösning. De här mallarna är egentligen gjorda för att sammanfoga bild och ram på ett annat sätt men jag har glömt bort hur och jag ids inte kolla efter just nu. Därför har jag ”hittat” på min egen lilla lösning.

Avsändare Margareta som försöker göra det så enkelt som möjligt men det blir inte alltid så, sedan hittar hon alltid på egna lösningar för att få fram det resultat hon har tänkt och det blir inte heller alltid så, men kul är det i alla fall.

Jag glömde visst att lägga upp originalfotot så nu gör jag en liten redigering i mitt inlägg och lägger upp det. Detta är det jag använt i min bildredigering. Jag har några till bilder av samma tallegren där färgerna ser helt annorlunda ut i original. Det är små marignaler som gör de här färgförändringarna av bakgrunden genom solens strålar, i de första går bakgrunden mer i grönt.

Det är tur att någon är uppmärksam, för jag hade inte en tanke på någon annan bild än den jag lade upp. Det verkar som att jag har börjat glömma, jag läser inte rätt och jag dubbelkollar verkligen orden som står för dagarnas fotoutmaningar. Jag har inte för mycket att göra men jag vill göra för mycket. Tror att jag ska hinna med allt som far i mitt huvud och så blir det lite sådana här halvmessyrer ibland.

Kategori | Bildverkstad – enfärgad bakgrund

Vad har jag då gjort?
Jag duplicerar alltid lagret och sparar bilden med ett annat namn innan jag börjar, det är inte nödvändigt men det gör jag för att inte av misstag spara över grundfotot.
– Jag har markerat blomman och sedan vänt om markeringen för att radera det övriga.
– Därefter har jag plockat upp färgen från blomman med pipetten och använt den som bakgrundsfärg och svart som förgrundsfärg.
– Med övertoningen och alternativet linjär övertoning har jag i bakgrundslagret dragit så att jag fått svart som huvudfärg och en mindre linje från blomman på sidan för att göra bilden mer levande. Det går att variera hur mycket som helst men jag ville ha svart som huvudfärg och bara en liten markering av blommans färg i motivet. Det går lika bra  att använda fyllnadsfärgen för att göra den helt enfärgad.
– I tredje fotot har jag gått ett steg längre och markerat blommans lager sedan har jag använt ett färdigt makro som heter sunset .  Även där har jag plockat upp en färg från blomman. När jag sitter här i stugan är det Photoshop elements 7.0 som är programvaran. Jag använder ritplatta istället för mus, tycker att det är enklare och sedan har jag lite problem med min högerarm, efter allt musanvändande. Nu kan jag använda min vänstra hand, jag är vänsterhänt men kan inte använda musen i vänster – ”lite” konstig är jag allt.

Att jobba med bildredigering tar tid och även det enklaste som ovanstående kräver tålamod och inget som jag gör på en kvart. Har jag suttit med något en längre tid vill jag att det i alla fall ska kännas ganska tillfredsställande, därför har jag svårt att följa instruktioner till punkt och pricka när det gäller mina foton och mitt skapande.  Det måste kännas bra för mig också.

Avsändare Margareta som fick en liten stund framför datorn innan jag ger mig ut i naturen, batteriet i kameran hade jag glömt ladda i natt, det gäller att ha ett fulladdat.